Ларрі Олдріч проживав на Мангеттені, де пропрацював 40 років у сфері моди та заслужено зайняв п’єдестал успішного модельєра у Нью-Йорку. Крім того, він заснував у 1964 році Музей сучасного мистецтва Олдріча в Ріджфілді, Коннектикут. Спочатку музей викликав скептицизм, який сприймався як розвага для заможних людей або спроба уникнути податків, проте згодом він перетворився на значний та впливовий культурний центр. Далі на i-manhattan.
Коротка біографія модельєра
Ларрі Олдріч, син російських емігрантів, народився на Мангеттені 13 червня 1906 року. Юнак планував розпочати вивчення права у Колумбійському університеті восени 1924 року. Проте літня робота у модній індустрії (на швейному виробництві) змінила його думку, змусивши повірити, що це його справжній шлях. У 1927 році він вже заснував власну компанію в Нью-Йорку, а його перша колекція мала значний успіх.
Ларрі Олдріч почав свою кар’єру в модній індустрії у 1924 році і лише у 1940-х роках почав випускати одяг під власним брендом. Він також обіймав посаду президента New York Couture Group. Він став видатним лідером серед своїх однодумців у модній індустрії, обіймаючи посаду президента New York Couture Group, яка об’єднувала близько двадцяти найбільших брендів високої моди.

Джерело фото: https://www.youtube.com/watch?v=Hln95Q-ZazE
Хоча його шлях у світ мистецтва почався випадково в 1937 році, згодом його захоплення колекціонуванням набуло серйозного характеру. У 1940 році Олдріч одружився, і подружжя купило будинок у Ріджфілді, штат Коннектикут. Щоб підтримати інтерес дружини Вініфред до живопису і не дати їй нудьгувати за його відсутності, він почав привозити додому літературу про мистецтво, що зрештою захопило його самого.
Після Другої світової війни, коли знову з’явилася можливість дістатися літаком до Парижа, Олдріч та його дружина вирушили туди з наміром придбати витвори мистецтва Моріса Утрілло (французького художника, який спеціалізується на міських краєвидах). З цього моменту його колекція почала швидко розширюватися.
В один із днів, купуючи сигарети в Ріджфілді, він помітив оголошення про продаж перед будинком на Мейн-стріт з високими стелями і вирішив, що воно ідеально підійде для розміщення його великої колекції. Для того, щоб купити будівлю колишнього універсального магазину на Мейн-стріт та перетворити його на музей, він розпродав свою колекцію творів мистецтва таких майстрів, як Пікассо, Міро, Шагал та Пауль Клеє, на аукціоні у Нью-Йорку. У результаті йому вдалося зібрати суму 1,3 мільйона доларів, що було значним досягненням для того часу. Після великого капіталовкладення на реконструкцію будинок було перетворено на музей, який спочатку називався “Стара сотня”, але пізніше отримав ім’я засновника, щоб відобразити сучасний зміст експозиції.
У 1964 році Олдріч заснував Музей сучасного мистецтва Ларрі Олдріча. Музей також вручав щорічну премію від його імені, яка присуджувалась художникам, які вплинули на сучасне мистецтво за останні три роки. Крім цього, його модний будинок розробив уніформу для добровільних доцентів Міського художнього музею Сент-Луїса у 1968 році.
Від світу моди до світу мистецтва
У 1966 році він вирішив продати свій модний бізнес, а в 1967 році його музей перетворився на Музей сучасного мистецтва Олдріча, серед перших опікунів якого були Альфред Барр, Джозеф Хіршхорн та Філіп Джонсон.

Джерело фото: https://www.youtube.com/watch?v=Hln95Q-ZazE
В період з 1973 по 1990 рік він активно підтримував Центр візуальних мистецтв у Сохо — некомерційний простір для виставок художників-початківців, чиї роботи ще не були представлені в галереях.
На початку 1980-х рада музею Олдріча проголосувала за продовження курсової політики Ларрі Олдріча, вирішивши розпродати постійну колекцію музею і зосередитися на художниках, які не мають широкої популярності.
У 1986 році було реалізовано проєкт із розширення, в результаті якого виставкова площа музею збільшилася вдвічі. А в 1991 році, коли мистецтвознавцю виповнилося 86 років, він заснував премію Ларрі Олдріча, спрямовану на підтримку творців-початківців.
Ларрі Олдріч увійшов до історії як впливовий американський колекціонер моди, куратор та філантроп. Він відомий своїм значним внеском у світ моди, особливо через його колекцію та просування історичної та сучасної моди.
Вклад Ларрі Олдріча у світ моди:
- Модельєр зібрав велику колекцію моди та текстилю, яка включала одяг як історичних періодів, так і сучасних дизайнерів. Його колекція стала однією з найповніших і найцінніших у Сполучених Штатах.
- У 1969 році Олдріч заснував Музей сучасного мистецтва Олдріча в Ріджфілді, штат Коннектикут. Хоча музей насамперед був зосереджений на сучасному мистецтві, у ньому також проводилися виставки моди, наголошуючи на прихильності Олдріча щодо демонстрації мистецтва та історії моди.
- Колекції Олдріча часто виставлялися у різних установах, включаючи Музей інституту моди та технологій (MFIT) у Нью-Йорку. Його виставки допомогли підвищити обізнаність та визнання моди як форми мистецтва та історичного документа.
- Філантропія та щедрість Олдріча виходила за межі його колекції. Він підтримував освіту в галузі моди та зусилля щодо її збереження, сприяючи ширшому розумінню та визнанню історії моди.
- Зусилля Олдріча мали вирішальне значення для збереження та документування еволюції моди. Його колекція надала цінну інформацію про різні епохи та стилі моди, що зробило її важливим ресурсом для вчених, дизайнерів та ентузіастів.

Джерело фото: https://www.youtube.com/watch?v=Hln95Q-ZazE
Спадщина Ларрі Олдріча має велике значення в галузі історії моди та кураторства. Його відданість колекціонування, збереження та просування моди справила довгостроковий вплив на цю область, зробивши історію моди більш доступною та оціненою ширшою аудиторією.
Яким був Ларрі Олдріч? Спадщина та смерть талановитого модельєра
Ларрі Олдріч був підтягнутою й енергійною людиною, яка до самої смерті зберігала в собі юнацький дух. Деякі джерела повідомляють про те, що він витратив свої перші зароблені гроші на яскраво-червоний родстер Oakland і часто з’являвся у гетрах із палицею.

Джерело фото: https://www.youtube.com/watch?v=Hln95Q-ZazE
У 1996 році, у день свого 90-річчя, він був відзначений почесним ступенем в галузі витончених мистецтв від Університету Коннектикуту. За тиждень до своєї смерті він брав участь у засіданні правління музею, на якому одноголосно було схвалено плани щодо його реконструкції та розширення.
У віці 90 років Олдріч в інтерв’ю виданню The Ridgefield Press у 1996 році зізнався, що його колекції суконь миттєво стали успішними та продавалися у всіх найкращих магазинах. Він бачив природний зв’язок між модою та мистецтвом, а у 1965 році він навіть випустив колекцію суконь, натхненну оп-артом.
Серед його близьких після смерті митця залишилися дружина Вініфред Пейн Олдріч та дочки Джордана Геллер, Сюзан Губерт та Кейт Страсман, а також троє онуків та п’ятеро правнуків.
У 1970 році Олдріч відкинув припущення, що зміни в моді відбуваються “в результаті змови, влаштованої групою впливових дизайнерів”. Він стверджував, що силует залишається актуальним не більше десяти років, після чого настає “поступове в’янення і жінки втрачають до одягу інтерес”. Як приклад, він згадав зникнення образу сорочки через десять років.
Крім того, він завжди підкреслював, що не слідує модним тенденціям у мистецтві, а шукає іскри геніальності, які можуть проявитися пізніше. Коли його колекційні предмети ставали надто популярними та дорогими, він нерідко наважувався позбавлятись їх.
Ларрі Олдріч пішов із життя 26 жовтня 2001 року у Weill Cornell Center у Нью-Йорку. На момент смерті йому було 95 років, і мешкав він на Мангеттені.